Mejores Discos del Año 2014

A falta de 3 días para que se acabe el año 2014, voy a presentaros los discos que más me han gustado de él, separándolos en los discos nacionales e internacionales.

DISCOS NACIONALES

1. Mourn - Mourn
El disco de las hijas de The New Raemon que suena a PJ Harvey y demás rock alternativo de voces femeninas y guitarrero es bestial. Y no llegan a 19 años de edad los miembros del grupo.

2. Nueve - Rufus T Firefly.
Mondosonoro lo ha nombrado disco del año. Y con razón, lo que hacen Vic y los suyos es flipante, y este disco es sin duda el mejor de los suyos

3. Secret Fires - Arizona Baby
El Meister y los suyos han conseguido grabar a pelo un señor disco, con el toque americano de country y blues rock que les hace característico pero algo mas oscuro, lo que lo hace un enorme disco,

4. La Deriva - Vetusta Morla
Si son el grupo estandarte de la escena indie española se dice, si son geniales también. La Deriva es la coronación, mucho mas animado que el Mapas, y con temazos demoledores como Fiesta Mayor o Fuego.

5. LPIV - Los Punsetes
Los Punsetes siguen usando letras irónicas a más no poder, pero este disco es especialmente bueno. En El Museo de Historia Natural y Opinión de Mierda son dos canciones enormes.

6. El Futuro - Niños Mutantes
Unos veteranos en la escena independiente. El Futuro es un disco enorme que empieza con una lista de temas imprescindibles. Personalmente, me quedo con Sto Domingo y con Todo Va A Cambiar.

7. Viento de Cara - Supersubmarina
Tal vez es porque me esperaba mas de él, pero el último disco de Supersubmarina me dejo frío. Más de lo mismo, canciones muy buenas, un disco que se deja escuchar y poco más.

8. Sierra y Canadá - Sidonie
Otros veteranos de esto, su disco se desinfla a mitad del tracklist, pero Un Día de Mierda, Estáis Aquí y el tema que da título al disco son algunas de las razones para que sea un gran álbum.

9. If - Neuman
Estos murcianos se podrían considerar también unos veteranos ya, y este disco lo demuestra. Tras la colaboración con Ken Stringfellow, temas como Tell You demuestra que ellos solos también hacen temazos.

10. La Grieta - Jero Romero
Personalmente, el disco de Jero Romero no me ha gustado tanto como lo hizo el primero, pero sin duda es uno de los "cantautores indies" con más talento de nuestro país. Un Hombre Mayor.


DISCOS INTERNACIONALES

1. Lazaretto - Jack White
Creo que ya sabíamos que este señor era una genio musical, pero este disco ha superado con creces a Lazaretto. Blunderbuss podía ser un poco aburrido (de cara a las canciones finales) pero este disco se hace genial de principio a fin.

2. Popular Problems - Leonard Cohen
Es cierto que no ha hecho nada nuevo para él, pero Leonard Cohen escribe mejor que nunca, y se rodea de unos músicos superiores, se merece siempre estar arriba en los rankings.

3. They Want My Soul - Spoon
Mi gran descubrimiento del año posiblemente, me ha encantado este grupo, y este álbum es el que me ha hecho conocerlos y empezar a escucharlos continuamente. Imposible elegir una sola canción.

4. Turn Blue - The Black Keys
El gran disco melancólico de Dan Auerbach no deja hits como hizo El Camino, pero si un genial disco en conjunto con temazos como Weight of Love y Gotta Get Away.

5. This Is All Yours - Alt J
La sombra de An Awesome Wave es alargada, pero los británicos han sabido mantener el tipo y hacer un disco más que bueno, aunque no hayan superado su grandísimo debut.

6. Morning Phase -  Beck
Mentiría si digo que soy un gran seguidor de Beck. No es que no me guste, de hecho, me parece genial, pero no me he puesto a escucharlo a fondo. Pero sin duda, este Morning Phase tiene canciones MUY buenas.

7. Lost in the Dream - War on Drugs
El hype que se tiene con este álbum es un poco excesivo, y lo mismo a causa de eso lo escuche con un poco de escepticismo, algo que hizo que me sorprendiera muy gratamente. No me espera que este grupo tuviera este estilo.

8. I Never Learn  - Lykke Li
La voz de este mujer es impresionante, tiene una fuerza enorme, y este disco son un temazo detrás de otro. El anterior ya era un señor disco, pero sin duda este la consolida como una gran artista del panorama indie.

9. Are We There - Sharon Van Etten.
Hay muchas artistas que cultivan este estilo, pero la neoyorquina ha ido poco a poco haciendo discos cada vez mejores, y este último alcanza niveles que hacen que merezca un caché bastante alto. Todas las canciones que escriben llegan a todo el mundo, o casi.

10. St Vincent - St Vincent
No soy tampoco un seguidor fiel a St Vincent, al igual que me pasa con Beck (y con muchos otros) me parecen muy buenos, pero no he escuchado tanto de ellos como probablemente debería, pero si he de decir que este disco me ha gustado mucho, se merece entrar en el ranking.

Se han quedado fuera artistazos como son M/O, Woods, Damon Albarn, Temples, etc, pero quería reducirlo a 10 álbumes! Mi único propósito para 2015 es escribir más aquí. Pero no me lo creo ni yo.

A Hard Rain's A-Gonna Fall

Seguramente, si nos hablan de canción protesta, el primer músico que nos venga a la cabeza sea Bob Dylan, especialmente si no conocemos que las raíces de este cantautor sean otros igual de buenos, como es el caso de Woody Guthrie.
Esta claro que si nos ponemos a buscar encontramos miles de canciones protesta, aunque si buscamos la perfecta, nos tendremos que venir a la discografía de Bob Dylan. La canción de la que voy a hablar, A Hard Rain's A-Gonna Fall, probablemente no sea la mejor, al menos no para mi gusto, pero si de las mejores.

En A Hard... Bob Dylan habla, como en todo el disco The Freewhelin', de la amenaza que había sobre una guerra nuclear. De ahí podemos sacar una doble lectura al título de la canción, la lluvia puede ser, directamente radioactiva, tomando un sentido un poco más literal, o de forma mas metafórica podemos leer lluvia como conflicto. Y no un conflicto (o una lluvia) pequeño, no, un gran conflicto.

El narrador o emisor de el mensaje de la canción es un joven, que en un diálogo con su madre, advierte de todo lo que va a llegar, de las masacres que se cometerán (encontré un niño pequeño/junto a un pony muerto/..) pero ese joven no se queda ahí. Este joven dice que va a ir a la oscuridad, a protestar a un verdugo cuya cara está siempre escondida (y la cara del verdugo/está siempre bien escondida) y va a protestar de una forma en especial, va a protestar cantando, y se va a saber la canción muy bien, porque este joven de ojos azules es Robert Zimmerman, es Bob Dylan el máximo y mejor exponente de la canción protesta,

Weezer - Everything Will Be Allright at the End

Sinceramente, no puedo hablar muy a fondo de Weezer, pues no he escuchado muy a fondo su discografía, y las pocas veces que he dicho de ponerme a hacerlo, he acabado desistiendo, o bien por ese fenómeno que nos hace cambiar de artista cuando ya has escuchado un par de discos o bien porque se hacen monotema. Y en este grupo, con lo mucho que me gusta su estilo, probablemente sea lo segundo.

Aunque también he de confesionar que cuando salió el disco tenía un hype importante. Y bueno, no podía decirse que me decepcionó, tampoco me pareció un discazo. Si me pareció un muy buen disco, en la línea de todos los del grupo, probablemente.
El powerpop que hacen estos angelinos es genial. En algunos puntos suenan a Green Day. Pero buenos, sin intentar ser punk (aunque a veces acercándose)
Si bien los adelantos como son Back to the Shack, Cleopatra y Lonely Girl son geniales (por ese orden) el disco no se queda en eso. No es redondo, no es un temazo detrás de otros, pero si que deja 4 o 5 hits importantes en total.
Hablo de grandes canciones para mi como son el track inicial, Ain't Got Nobody, Foolish Father y sobreto, The British Are Coming.

Generalizando, y dejando de lado (o intentandolo) que es el primer disco de Weezer que escucho a fondo, le doy un 7. Es bueno, bastante, pero sigue teniendo esas canciones menos importantes. Al menos, para mi.

Viento de Cara...primera escucha

Decía John Frusciante que al oír el poema que había compuesto Anthony Kiedis para poner letra a "Under the Bridge"tuvo la necesidad de componer un riff de guitarra alegre, debido a la melancolía que presentaban los versos. Bueno, pues algo así pasa, en rasgos generales, con el nuevo disco de Supersubmarina. Letras principalmente oscuras y melancólicas acompañadas de un sonido no tanto. Aunque eh! no se nos han vuelto emos, que nuestros amigos de Baeza también muestran esperanza.

En ese sentido, el disco tiene esa estructura de pesimismo/protesta/melancolía-esperanza. ¿Que qué canciones resalto tras mi primera escucha? (Voy a por la segunda, en breve tendréis critica en condiciones) Sin contar los adelantos (Hasta que Sangren me parece el mejor, junto a Enemigo Yo), Furia me parece el próximo himno de Supersubmarina (para mí lo es), Samurái y El Mañana no se quedan muy atrás y por último, aunque no tan parejas a estas, Extrema Debilidad.

A falta de escucharlo a fondo, el disco me deja con intriga. Sr José Chino. ¿A qué viene ese piano del final? Se ruega respuesta clara y concisa, gracias.

Interpol - El Pintor.

Estos 3 señores (antes 4) trajeados que hacen llamarse como la policía secreta británica rompieron su silencio de 4 años desde su disco homónimo y tercer disco de la banda, ahora sin bajista, por lo que el propio Paul Banks grabo las pistas del bajo.


Aunque personalmente el sonido del grupo me encanta, esa estética tan oscura me gusta y mucho, aunque (siguiendo la misma comparación de siempre) podrían hacer como la Joy Division, podrían  innovar un poco y no encajonarse en ese estilo. Meterle por ejemplo un par de canciones con un cambio de sonido, que haga un disco mas ameno, por ejemplo.

Sin duda el single y primera canción del disco, All The Rage Back Home, es la mejor canción del disco. Interpol nos tiene acostumbrado, al menos lo digo tras haber escuchado a fondo solo los 2 primeros discos, a hacer discos con 4 o 5 canciones bastantes buenas pero repetitivas, al igual que los álbumes en general. Seamos realistas, escuchar un disco entero del grupo puede hacerse pesado.

Por lo demás, El Pintor es más de lo mismo. Tiene canciones bastante buenas, como Anywhere y sobretodo, My Desire

Nota: 2 de 4. Más de lo mismo, un disco monótono que tiene un gran sonido pero se queda en las primeras canciones. Porque el resto son lo mismo. 

Desde mi casa grito.

Existen días en los que te despiertas cantando una canción. Una canción que no has escuchado la noche anterior, pero por alguna razón, tu cerebro te recuerda. Le buscas es el sentido al hecho de recordar esa canción, y buscas, tal ve, identificarte con su letra.

Ta vez sean los recuerdos de la playa, ya que entraba septiembre, unidos a las ganas de volver a pisarla con lo que te identificas; o tal vez simplemente sea alguna persona de tu vida, a la que le echas en cara algo. Quién sabe. 

Tengo seguro que no soy fan de Iván Ferreiro, pero dos o tres canciones me encantan, y Turnedo, me parece una obra de arte.

Descubrimiento: The Cadillac Threes

Hay pequeñas cosas en esta vida que te hacen sentir jodidamente bien, y una de ellas, es descubrir a un grupo nuevo, del que no habías oído hablar nunca, y que te enamoren.

Supongamos que estás en lo mas profundo de Estados Unidos, en Nashville, y entras en un pequeño bar de carretera que tiene música en directo. Por supuesto, con música nos referimos al rock sureño que sale de los instrumentos de tres melenudos. ¿Qué haces? Obviamente, te quedas. Embobado.

Entre su setlist, escuchas canciones demoledoras como I'm Southern (por si no te había quedado claro su procedencia), Tennessee Mojo, Buck it Up o I'm rocking.

Si te acercas a esos tres melenudos después del concierto te dirán, de forma despreocupadas que se llaman The Cadillac Three. ¿Por qué del nombre? Porque quieren un cadillac, como toda estrella country.

The Cadillac Three son, efecto, mi ultimo descubrimiento, no los descubrí en Nashville (ojalá) pero el resto, es completamente cierto. Sin duda este grupo acaba de ganarse un fan. Sólo con escuchar 2 canciones del disco, Tennessee Mojo ya lo habían hecho, pero no os quedéis ahí. Merece la pena quedarse embobado hasta el final.